jueves, 21 de noviembre de 2013

Los más y los menos de #ARTPOP

El blog pedía a gritos resucitar con los lanzamientos discográficos que están llegando en este otoño.
Hay mucho material donde elegir, pero hay uno que llama especialmente la atención esta semana, así que sin más rodeos vamos a adentrarnos en ARTPOP.
Lady Gaga lanza su tercer trabajo discográfico que se cuela directamente en el número #3 de la lista de ventas publicada por Promusicae. Es la segunda entrada más fuerte de la semana, pero no se lleva ninguna certificación por sus ventas (como es el caso de Alejandro Sanz, la BSO de Violetta o el debut de Abraham Mateo, que no solo entran en la lista en los puesto #4, #5 y #6 sino que además rascan un disco de oro cada uno).
Dicho esto… ¿qué nos podemos encontrar en ARTPOP?
Pues esta  pregunta no es fácil de contestar, pero para empezar hay que aclarar que no es un álbum que se pueda valorar con una sola escucha.
Sigue latente el tinte comercial de Gaga en algún resquicio del disco, pero predomina sobre todo el sonido experimental. 
Analizamos dónde está lo peor de ARTPOP:
1. Jewels n’ Drugs

En busca de otro sonido (una búsqueda que se queda en el intento). Quizás es muy pronto en su carrera para este tipo de riesgos. No es lo que se espera de ella, puede sorprender a alguien para bien, pero todavía parece un poco precipitado esto de creer que cualquier género está a su alcance.

El disco deja hueco al término medio de ARTPOP:
2. Aura

El álbum se abre con un tema completamente psicodélico y una Gaga muy dejada vocalmente. Cuando después de un minuto y medio de pretencioso intento de ser un bicho raro llega el estribillo piensas:“pedazo de estribillo”. La canción capta tu atención por unos segundos y luego te deja durante otro minuto en el aire. La mezcla no deja de ser curiosa, pero no apetecible para todos los públicos.

Como no, hay espacio para temas que optan a ser singles en un futuro:
3. MANiCURE

Vocalmente no está perfecta, pero es una canción que puedes valorar y disfrutar como conjunto durante 3 minutos. Es pegadiza, tiene ritmo y todos los ingredientes para ganarse un videoclip con todo el show de Gaga.

4. Do What U Want

Con muchas papeletas de ser single, recuerda bastante al sonido de los temas del Born This Way. Nos deja una Lady Gaga menos acelerada que de costumbre, con más fuerza en el estribillo y bien acompañada por R. Kelly.

Y llegamos al culmen (que lo hay) de ARTPOP con lo mejor del disco:
5. G.U.Y.

Muy fiel al sonido Gaga. Mejor en las estrofas que en el estribillo. Parece la mezcla perfecta de sus dos primeros trabajos.
6. Gypsy

Alguna mala crítica se ha leído por ahí sobre este tema, pero es innegable que todo el talento musical de la artista se ve reflejado en este sencillo. La canción va creciendo poco a poco regalando toda la fuerza de la voz de Lady Gaga que a veces pasa desapercibida con tanto arreglo y tanto sonido electrónico.

Esto es solo un análisis personal, habrá quien opine que el orden de los temas debería ser el contrario. Está claro que es un disco al que hay que darle muchas vueltas para captar todos los sonidos e intenciones que esconde. Aquí sólo hemos hablado de 6 de los 15 temas que guarda ARTPOP (además del Applause que ya conocemos o Venus que espera su momento para saltar a la fama), así que no tardes mucho en echarle un oído a la propuesta artística de Lady Gaga.
Terminamos con una observación leída en YouTube que no deja de ser curiosa. En el iTunes Festival se presentaban algunas de estas canciones y sonaba “I Wanna Be With You”. Esta canción no está en ARTPOP, PERO la que sí hemos tenido la suerte de escuchar es “Dope”. Es la misma canción, pero con dos tendencias diferentes. Por la red comentan (muy acertadamente a mi parecer) que la primera la canta Stefani Germanotta y la segunda Lady Gaga. ¿Tú con cuál te quedarías? ¿Tendrá el personaje fecha de caducidad?



*7. I Wanna Be With You

*8.Dope (para mí la mejor canción del disco)

viernes, 21 de junio de 2013

Canta2 - P!nk & Nate Ruess

En esta sección analizamos uno de los fenómenos que más expectación crea en el mundo de la música: las colaboraciones entre artistas.
Hay combinaciones sublimes y otras catastróficas. En medio están aquellas que pasan a la historia sin pena ni gloria. Aquí intentaremos analizar todos los casos y explicar por qué estos duetos resultan tan atractivos o tendemos a rehuirlos.
Comenzamos con este ejemplo del 2012, pero que ronda las listas españolas oficialmente desde hace tan solo unas semanas.
P!nk lanzaba “The Truth About Love” en septiembre de 2012 y en este trabajo quiso contar con varios artistas de fama internacional para perfilar todos los detalles del álbum. Nate Ruess, el actual vocalista de Fun. fue el elegido para acompañar a la voz de la cantante estadounidense en el tema “Just Give Me A Reason”.  El tercer single del último álbum de P!nk ha sido número 1 en Estados Unidos, Australia, Austria, Canadá, Alemania, Irlanda,… y ha sido además top3 en otros muchos países.
Las voces de ambos se adaptan perfectamente en la canción y la química entre ellas es indiscutible. Sin embargo, el videoclip nos deja un poco fríos. Esa conexión que percibimos en sus voces se diluye en un vídeo que no pasa de lo superficial y en el que nos tenemos que conformar con los planos que comparten esporádicamente y en los que más bien disfrutamos de dos artistas que independientemente ponen su granito de arena para una grabación de estudio. Quizás es tanta la magia del sonido que intentar ir más allá puede resultar catastrófico.
Pero volviendo a la canción en cuestión, ¿qué ha tenido que pasar para que estas dos voces hayan acabado uniéndose en este proyecto? Tirando de hemeroteca (qué bien suena eso) hemos buscado los inicios de ambos artistas para hacer una comparativa respecto al presente.
P!nk saltaba a la fama en el año 2000 con un primer single titulado “There You Go”. El sonido de este primer tema dista bastante de la imagen que tenemos hoy en día de la cantante. Con claras similitudes con otras artistas en pleno auge en esta época, el tema se asemeja a otros éxitos de Britney Spears, Christina Aguilera o Jennifer López; aunque no podemos negar que la evolución de P!nk desde sus inicios hasta temas más actuales como “So What” es impresionante. Su rebeldía y su fuerza son ahora su seña de identidad.

Por otra parte, Nate Ruess, antes de formar parte de Fun., ya era la voz cantante en el grupo The Format a principios de los 2000. Su primer single (literalmente “The First Single”) podría pasar perfectamente como uno de los temas de Fun.. Y es que sin duda alguna, la voz de Nate Ruess tiene la facilidad de hacernos viajar en el tiempo y el espacio, nos evoca un tono clásico sin dejar de pertenecer al presente. Él mismo nos lo dice en su último gran éxito “We Are Young”.


Dos artistas aparentemente opuestos se unen y hacen un número 1. ¿Qué te parece que sus caminos se hayan cruzado? ¿Eres más de P!nk o de Fun.? ¿Qué piensas sobre lo que han sido y en lo que se han convertido? Si aún no has escuchado esta joyita para los oídos, aquí te dejamos el videoclip. ¡Esperamos tus comentarios!

jueves, 20 de junio de 2013

El Top5 de Promusicae: los estrenos a por el #1

Hace algunos días hablábamos del duelo de campañas publicitarias en el top5. Love of Lesbian se estrenaban en el número 3 y Mika se quedaba en el 5. En esta segunda semana de duelo “Fantastic Shine” ha perdido fuelle y baja dos posiciones hasta la antigua posición de Mika, quien esta semana se convierte en el artista que experimenta un mayor incremento en unidades absolutas de ventas. “Live your life” sube del 5 al 2 y gana esta batalla en la que Dani Martín sigue sin rival en lo más alto. “Cero” entró en su primera semana directo al 1 y ahí se mantendrá durante siete días más a la espera de que alguien llegue a hacerle frente.

Estos son los 3 singles con más fuerza en el top5 ahora mismo, y solo llevan dos semanas a la venta. ¿Qué te parecen? ¿Podrá alguien destronar a Dani Martín en su retorno discográfico? ¿Será Mika capaz de volver a ser el más fuerte en la lista y arrebatarle el 1? ¿O crees que Love of Lesbian aún pueden dar más guerra en las posiciones altas? De momento te dejamos al rey de la lista por segunda semana consecutiva:

Si quieres conocer el resto de posiciones puedes consultarlas en la web oficial de Promusicae.

miércoles, 19 de junio de 2013

Las claves del éxito de las “Lágrimas Desordenadas” de Melendi

El séptimo disco de estudio de Melendi, “Lágrimas Desordenadas”, lleva 30 semanas entre los 10 discos más vendidos del país. Siendo disco de platino, el  público y la crítica no hacen más que alabar el trabajo del artista en este último álbum.
El éxito de Melendi con sus anteriores trabajos es innegable, pero parece que con este último disco ha llegado definitivamente a la cresta de la ola y al reconocimiento general por parte del público. Su trabajo como coach en “La Voz”, sin duda alguna, ha servido para aumentar su popularidad y ha influido notablemente en el éxito del trabajo. Sin embargo, hoy nos preguntamos ¿Qué esconden las “Lágrimas Desordenadas” de Melendi para tener tanto éxito? Aquí analizamos las claves:

1. Elegir un buen single de presentación: El single que da título al álbum se presentaba en las diferentes radios del país con el sonido más propio de Melendi en sus últimos trabajos. Experto en llevar a lo más alto sus primeros singles (“Barbie de Extrarradio”, “UnViolinista en tu Tejado”,…), con “Lágrimas Desordenadas” hizo lo imposible: alcanzar un número 1 en la lista de los 40 Principales subiendo 24 puestos en tan solo una semana.

2. Evolución en sus letras: Si algo ha destacado en este álbum ha sido la profundidad de las letras de sus canciones. Melendi evoluciona definitivamente en este trabajo de intérprete a compositor y una de las principales muestras de este cambio es el éxito de su segundo single, “Tu Jardín con Enanitos”. Desde el primer momento, este tema consiguió superar en popularidad al single de presentación y se ganó a pulso el favoritismo de sus seguidores que lo llevaron a lo más alto de las listas una vez más.

3. Valores en notas musicales: Más allá de las canciones de amor, en este disco Melendi profundiza en valores, en crónica social. Se convierte en la voz de lo que pasa en la calle, suena elegante y habla cercano. Temas como “Cheque al Portamor" o “La Tortura de Lyss” nos muestran la realidad de nuestra sociedad con tanta claridad que llega a doler mientras la escuchamos, y a la vez abrimos más los ojos.

4. Mantener su estilo desenfadado: A pesar de todo lo anterior, Melendi sigue mostrando ese tono “macarra” que lo hizo revolucionar el panorama musical años atrás. Desenfadado y sutil en sus temas desde siempre, en este disco no nos deja de sorprender con temas como “Mi Primer Beso”. Indudablemente, es el Melendi de siempre, pero reconocemos en sus canciones que ha crecido junto con sus fans en un camino en conjunto.

5. Cuando el cantante eclipsa las letras: Ya hablamos hace un rato de que su popularidad creció durante su participación en “La Voz”. Sin embargo, podemos decir que Melendi no se ha convertido en un producto mediático, sino que aprovechó su estancia en televisión para mostrarse al público tal y como es. Este disco es para muchos la primera oportunidad que le dan a la música del asturiano, y todo porque le han dado un voto de confianza a esa persona natural, desenfadada, realista, que lleva años dedicándose a esto de la música y que aún busca seguir creciendo en este mundo para que otros descubran su música y no les deje indiferente.

Y a ti, ¿cómo te dejan sus “Lágrimas Desordenadas”? Te damos un ratito para que las escuches si aún no lo has hecho y nos comentes qué te parecen. Mientras tanto, aquí te dejamos otro de los temas de su disco:
 

martes, 18 de junio de 2013

El Número Uno vs. La Voz - ¿Qué ha sido de sus ganadores?

Hace aproximadamente un año, Telecinco y Antena 3 se enzarzaron en una guerra televisiva por mostrarnos el mejor talent-show musical del momento. El Número Uno y La Voz, aunque no coincidieron en el tiempo durante su emisión, pretendían revolucionar la música y la televisión de un modo similar. Claramente, el formato de ‘The Voice’ llegó a España y no solo vapuleó a otros formatos parecidos de la última década, sino que revolucionó la televisión y las audiencias tal y como las conocíamos.
La Voz se llevó el gato al agua en televisión, pero ahora, un año después, la industria musical nos presenta otro interesante duelo: ¿cuál de los dos ganadores de estos formatos ha aprovechado más el tirón de su triunfo?

Jadel y Rafa fueron los ganadores de los programas de Antena 3 y Telecinco respectivamente. Dejando de lado la conocida “maldición del ganador”, que establece que el primer puesto en estos formatos nunca se reconoce tanto como el talento de otros clasificados, estos jóvenes han comenzado a insertarse en la industria musical como buenamente han podido con la situación actual.
Si algo les caracteriza es que su estilo musical no se corresponde con el clásico concepto de música pop o dance comercial y en sus primeros pasos se han mantenido fieles a su imagen.
Poco después de su salida del concurso, Jadel lanzaba en plataformas digitales su primer single “Qué más da”. En su estreno se colaba en el top 10 de iTunes, pero a nivel nacional poco más se ha sabido de este tema.  Sin embargo, Jadel ha sabido codearse con los productores y cantantes de moda para no dejar de estar presente en el mundo de la música. Durante la grabación de la primera temporada de El Número Uno conoció al cantante Rasel, con el que afianzó una gran amistad que les llevó a colaborar juntos en el tema “Viven”, que ha conseguido llevarlos a un más que notable top5 en la lista oficial de los 40 principales en España. Mientras todo esto sucedía y se intercalaban innumerables actuaciones y conciertos en su agenda, Jadel prepara su primer trabajo discográfico que está previsto que se estrene a lo largo de este año, aunque aún la fecha está sin confirmar.

Por otro lado encontramos a Rafa Blas. Ganador de la primera edición de La Voz España, lanzaba su primer trabajo discográfico el pasado 11 de junio. “Mi Voz” incluye temas inéditos y versiones que compaginan la faceta más ‘heavy’ del cantante con un sonido pop adecuado a las necesidades de la música más comercial. La carta de presentación del disco, “Vivir Morir”, es un tema que ligamos rápidamente con la imagen del artista, pero que nos lleva a pensar que su futuro en las grandes discográficas no será muy duradero. El álbum incluye versiones de temas muy conocidos como “A Quién le Importa”  de Alaska y Dinarama o “Quédate Conmigo”, el último gran éxito de Pastora Soler; además de la versión de “Hijo de la Luna” de Mecano, que contribuyó mucho en su elección como ganador del programa.



Mientras esperamos qué tal debuta “Mi Voz” en las listas de Promusicae. ¿Qué opinan de sus primeros pasos? ¿Hay un lugar para ellos en el mundo de la música en España? ¿Tienen que dar un vuelco en sus carreras? Y de ser así… ¿están a tiempo o ya están etiquetados como productos pasajeros? Y tú… ¿de qué lado estás?

lunes, 17 de junio de 2013

Los anuncios conquistan las listas de ventas

La televisión se ha convertido en uno de los medios más eficaces para promocionar música. Y no, no estamos hablando solo del fenómeno de los talent-shows. Nos referimos al curioso mundo de los spots y la publicidad.
Esta semana ha entrado a la lista de singles más vendidos en España, causando estragos en el pódium de descargas legales, el nuevo single de Love of Lesbian: “Fantastic Shine”. El tema le da ritmo al último anuncio de una conocida marca de cerveza y se suma a la lista de canciones que, contribuyendo en diferentes campañas publicitarias, se hacen un hueco en los reproductores y radios de todo el país. Aprovechamos este número 3 en descargas para repasar otras canciones que sumando verano+anuncios+letras pegadizas han arrasado en España en los últimos años.

1. Love of Lesbian – Fantastic Shine


2. Shakira - Pure Intuition
Parecía que el fuelle de Fijación Oral Vol. 1 se había acabado, pero lo cierto es que cuando ya estábamos inmersos en la segunda de sus Fijaciones Orales, un anuncio revivió este tema de Shakira y se convirtió en todo un himno del verano, llegando a alcanzar en 8 ocasiones el número 1 en la lista de Los 40 Principales con su versión en español.


3. Mika – Live your Life
Este caso es tan reciente que se ha batido con el tema de Love of Lesbian en su primera semana en la lista de descargas. Mika ha entrado directamente al número 5 y parece que le quedan muchos éxitos por cosechar.


4. Billy The Vision & The Dancers – Summercat
En el 2009 este grupo consiguió ser número 1 en España gracias a este anuncio ni más ni menos que… 5 años después del lanzamiento del disco que contenía la canción!!!


5. El Sueño de Morfeo – Sonrisa Especial
El Sueño de Morfeo hizo lo propio hace un par de años ayudando a laSexta en sus inicios a demostrar que tenían algo diferente que ofrecernos en su programación. Se quedó muy lejos de ser un éxito como las anteriores, pero permitió que el grupo se diera más a conocer e incluso abrió la puerta a otros anuncios y versiones como la de “I will survive” en otro anuncio de cervezas y años después participando en un nuevo anuncio de Seat con su tema "Gente".


Hasta aquí este top5 del que seguro se nos escapan muchos éxitos. ¿Qué otros grupos han llevado sus canciones a lo más alto a través de anuncios? ¡Compártelos con nosotros! ¡Queremos conocer tu #SpotMusical!

domingo, 16 de junio de 2013

Estreno del videoclip de "Vuelvo a Verte" de Malú

Hace apenas una semana se estrenaba el videoclip del último single de Malú, “Vuelvo a verte”.  “Dual” es el título del último trabajo discográfico de Malú que debutó en el número 2 de los más vendidos en el país y  que lleva ni más ni menos que 29 semanas en la lista de discos más vendidos en España (Promusicae). Desde el momento de su lanzamiento, este single a dúo con Pablo Alborán llamó la atención de l@s fans, llegando a superar en popularidad a su predecesor “Solo el Amor nos Salvará” junto a Aleks Syntek.
El videoclip se posicionó rápidamente en el número uno en el ranking de vídeos musicales en iTunes con la peculiaridad de que en esta ocasión la voz de Malú se presentaba en solitario para interpretar este tema, obra del cantante y compositor Pablo López, quien se encuentra actualmente presentando su primer single en solitario “Vi”.
Esta nueva versión del tema nos deja a Malú con una voz rota e impregnada de emoción que pretende mantener la sensibilidad del dúo junto a Pablo Alborán, solo que esta vez en solitario y con el único acompañamiento del piano.
Ahora llega el momento de valorar. Malú con esta versión, ¿mantiene la esencia de la canción? ¿Es el huracán de éxitos de Pablo Alborán la causa del éxito de este número 1 en singles? ¿O es la letra de Pablo López la que se adapta perfectamente a sus voces y nos tiene enamorados a quienes la escuchamos?

Aquí te dejamos el videoclip para que compartas con nosotros tu opinión:



"Filippo Neviani", el regreso de Nek

El italiano Nek vuelve a la actualidad musical con un nuevo trabajo discográfico. Ya hace algunas semanas que hemos podido escuchar en la radio su primer single a dúo con Sergio Dalma, “La mitad de nada”. La canción, bastante pegadiza y muy del estilo de Nek, nos dejaba la incógnita en el aire de cómo sería este nuevo disco, si acaso su primer single iba a ser una muestra única en este trabajo y el resto del álbum no pudiera convencernos.
Ahora, en plena promoción en su primera semana en las tiendas españolas ya podemos verificar si nuestras sospechas eran o no ciertas. Desde el título del disco percibimos que en este trabajo Nek busca su comodidad en el estudio y un momento de sinceridad con su público. Podemos afirmar que el sonido del disco así lo confirma, muy cañero y a la vez muy profundo con mucha dependencia de guitarras y su voz única y personal.
Si eres seguidor/a de toda la vida de esta voz italiana damos por hecho que quedarás cautivad@ con su sonido, pero nos atrevemos a aventurar que si eres el típico que aún tienes en la cabeza las melodías de “Laura no está” o “Para ti sería” le dediques un ratito a este álbum que no te defraudará. En cuanto lo escuches, no dudes en compartirlo con nosotros. Y si ya lo has escuchado ¿qué te ha parecido? ¿Aprueba Nek con este nuevo trabajo?

Mientras te pasas por tu tienda de discos más cercana o le das unos minutos de tu cuenta de Spotify a este CD, te dejamos uno de sus nuevos temas para ir abriendo boca: